Portretter
Omtrent 1/3 av samlingen er portretter. Mange av disse har stor estetisk verdi, og alle er av kulturhistorisk interesse. Her hedres b?de universitetets grunnlegger Kong Fredrik VI, vitenskapelige ansatte og universitetets rektorer. Mange av portrettene er malt av kjente kunstnere som Adolph Tidemand, Christian Krohg, Erik Werenskiold og Asta N?rregaard for ? nevne noen.
Gjennom 1900-tallet hadde kunstnere som Agnes Hiorth og Harald Dal en stor portrettproduksjon. Begge er representert med flere portretter i samlingen. Av samtidskunstnere finner vi blant andre Mette Tronvoll, H?kon Gullv?g og Svein Bolling. Portrettsamlingen viser bredde i tradisjon og virkemidler. P? den m?ten setter den ogs? sp?rsm?l ved selve genren, sp?rsm?l knyttet til det ? fremstille en bestemt person i en gitt sammenheng.
Utsmykning
Ordet utsmykning kan sammenfatte resten av samlingen. Bak den aktive anskaffelsen av kunst i 1960- og 70-?rene ligger en erkjennelse av at kunst har en plass p? universitetet. I brev og notater g?r ord som ”dekorasjon”, ”opplevelse” og ”kunstoppdragelse” igjen.
I disse ?rene ble mange viktige enkeltverk kj?pt inn. I 1967 ble for eksempel Triptyque noir av den polske tekstilkunstneren Magdalena Abakanowicz anskaffet. Arkitekt for ?vre Blindern Leif Olav Moen tok initiativet til innkj?pet. I et brev skriver han: ”Den kunstneriske kvalitet i disse vevnader ligger p? et meget h?yt internasjonalt niv?, og det vil v?re hevet over tvil at de vil f? en stor innflytelse, ikke bare p? tekstilkunst og annen bildende kunst, men ogs? p? oppfattelse av kunst”. ?ret etter var skulpturen Konstruert hode nr. 2 av Naum Gabo p? plass p? Blindern.
Det abstrakte maleriet fra perioden er representert blant annet ved Inger Sitters Hud fra 1967 og Gult bilde av Arne Malmedal fra 1968.
P? Blindern st?r ogs? ”Norges f?rste monumentale abstrakte skulptur”, Air av Arnold Haukeland. Den var en gave fra AS Freia til universitetets 150-?rsjubileum i 1961.
Behovet for kunst i kontorer og fellesrom har resultert i en stor grafikksamling og nye kunstverk i ulike teknikker blir hvert ?r kj?pt inn til utvalgte rom. Kunstsamlingen er i stadig utvikling og speiler dermed b?de historien og samtidens visuelle uttrykk. Dette forsterkes ytterligere ved de mange store utsmykningene som kommer til gjennom KORO (Kunst i offentlige rom).